來看在19年前，到沖繩的一個台灣囝仔曾健裕，愛上三線琴，也成為演奏家，他認為台灣與沖繩歷史背景很類似，所以他加入台灣在地元素，希望可以表現出台灣特色。
時而輕快，時而抒情，時而歡樂，時而帶點淡淡的哀愁，這就是三線琴獨特又充滿魅力的地方。
三線琴演奏家曾健裕，九二一地震失去親友的傷痛，在沖繩接觸到三線琴後深深著迷，而這首「蝴蝶與花」的樂曲，讓當時低潮的他，有了再出發的力量，也發現沖繩島國的經歷與台灣極為相似，而音樂，能讓人產生力量。
從小有閱讀障礙的曾健裕，成年後接觸傳唱教學的三線琴，並且找到讓心靈平靜的空間，他試著把三線琴和台灣民謠結合，演奏出屬於台灣的特色。
從2005年開始，曾健裕參加日本三線琴的全國賽，連續兩年勇奪「新人賞」與「優秀賞」，成為第一位獲得三線琴大獎的台灣人。也在沖繩學會製琴及修琴技術，讓台灣學三線琴的人，不必再花大錢維修或向日本購買。
來學琴的學員，則是因為喜歡琴音的穿透力與力量。
學員 陳小姐表示，「覺得跟人的聲音的音頻非常的相近，聽起來是很單純很美好的一個樂器，是這樣開始（學琴）的。」
不論是在街頭的表演，或是歡樂的節慶，曾健裕想要把三線琴的美，和台灣庶民文化結合。
曾健裕說，「我身為一個台灣人，到沖繩生活，他們把這個（生活和歷史）悲傷化成很棒的力量，他們傳達給下一代的並不是仇恨，他們傳達的是說，你一定要好好的珍惜你的生命。」
目前，在台灣學習三線琴的人口大概只有五百多人，這個最初起源於中國，傳到日本，在沖繩發揚光大的樂器，曾健裕形容，在加入不同地域與人的元素，就會展現不同的生命力，希望透過音樂的傳唱，留下美好，忘記仇恨與悲傷，同時找到再出發的力量。 |